Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Персональная выставка живописи русского художника, офицера Ополчения Александра Красногородцева

Оригинал взят у pereklichka в Выставка





Персональная выставка живописи русского художника, офицера Ополчения Александра Красногородцева. Поздравляем!

#РОВС #ополченец #художник #выставка

Родословие Невзорова А.Г.

Оригинал взят у seraphimsky в Родословие Невзорова А.Г.
Кем же являются родители бесноватого конюха, о которых он так не любит вспоминать. По информации раздобытой на просторах сети, не претендуя на истину в последней инстанции, кое что удалось раздобыть:
Отец Невзорова:


Глеб Сергеевич Богомолов - известный художник нонконформист
С примерами его творчества можно ознакомиться из следующего видео:
http://www.dailymotion.com/video/x8u3bo_documentary-film-artist-gleb-bogomo_shortfilms

На мой непросвещённый взгляд, человека далёкого от искусства- мазня мазнёй, с претензией на тайный глубокий смысл, да ещё с элементами богохульства. Свои некоторые работы мастер ассоциирует с иконами, а одну из работ сравнил с простреленной иконой Богородицы. Название некоторых авангардистких мазней, говорят сами за себя: "хоругвь"," площаница" и тп

О матери Невзорова, Галине Георгиевне, известно немного, кроме того что она была журналисткой.
В одной известной  газете была опубликована статья, повествовавшая о том, что оная похоронена на еврейском кладбище

Судя по всему, эта та самая могила на Еврейсом Преображенском кладбище в Петербурге:



http://jekl.ru/index.php?page=shop.browse&category_id=6837&option=com_virtuemart&Itemid=1

Рядом, на том же 256 месте, похоронены ереи рода Ашкенузи, по идее, имеющие какое-то кровное родство с Невзоровой.

Про деда-чекиста( по материнской линии), возглавлявшего в 46-55 гг отдел НКВД по борьбе с бандитизмом на территории литовской ССР, думаю уже многим известно.

Стало быть, Невзоров  вполне себе галахический товарищ, правда, почему-то, не любящий об этом распространяться. Я не считаю еврейское происхождение чем-то зазорным, непонятно, правда, зачем это нужно скрывать.

Начни с себя, как перестройку

Оригинал взят у rms1 в Начни с себя, как перестройку
Десоветезацию следует начать неуклонно с заукаринцев, к примеру снести памятник Марксу работы родного папаши Андрея Макаревича. Унылый образчик еврейского примитивного искусства (выполнен скульптором Л. Кербелем при участии архитекторов Р. Бегунца, Н. Ковальчука, В. Макаревича и В. Маргулис) запчетлевший при том еврея же выглядит и в самом деле несколько не к месту в столице европейского государства, и на самом деле немало пострадавшего от идей озображённого
1349200606_lichniefoto214
Думаю, Макаревич поддержит этот шаг к избавлению от тоталитаризма, начни марксопад со своего папаши.

Павел Корин. "Реквием". К истории "Руси уходящей"

Выставка, посвященная великому замыслу Павла Корина работает с 22 ноября в ЦДХ на Крымском Валу. Зал  38.
На протяжении нескольких лет Третьяковская галерея готовилась к реализации крупного и сложного спецпроекта, посвященного картине Павла Корина "Реквием. Русь уходящая", одному из самых грандиозных и загадочных художественных замыслов ХХ века, который так и остался незавершенным. Впервые после проведения больших реставрационных работ Третьяковская галерея экспонирует весь корпус портретов, этюдов и эскизов к картине, включая предназначавшийся для нее крупноформатный холст.
109103_html_m116946e1
Павел Дмитриевич Корин (1892–1967) – выдающийся живописец, жизнь и творчество которого полны трагических парадоксов. Потомственный палехский иконописец, ученик и близкий друг М.В.Нестерова, П.Д.Корин был известен современникам в первую очередь как мастер портрета. Его кисти принадлежат ставшие классическими изображения художников С.Т.Коненкова, М.С.Сарьяна, М.В.Нестерова, Кукрыниксов, выполненные в 1940–1960-е годы. Знаковыми для советского искусства воспринимаются монументальные работы Корина – мозаики станций метро "Комсомольская" и "Смоленская", витражи станции «Новослободская». Благодаря им мастер получил официальное признание. Но главным делом его жизни стала работа над картиной "Реквием".

Замысел произведения возник в марте 1925 года под впечатлением от всенародного прощания с патриархом Тихоном, в котором Корин принимал участие. Потрясенный увиденным, он решил написать большое полотно, на котором главными героями стали бы реальные участники церемонии отпевания патриарха. За конкретным событием художник увидел обобщение – "церковь выходит на последний парад" (П.Д.Корин). Назвав будущую картину "Реквием", мастер определил ее содержание как заупокойную литургию, траурное прощание. Второе, широко известное в советское время название – "Уходящая Русь" ("Русь уходящая") – было дано произведению А.М.Горьким и стало для Корина своеобразной "охранной грамотой".

Общая идея "Реквиема" с годами трансформировалась: первоначальный вариант – уход подвижников, гибель духовной традиции – в окончательной версии преобразился в свидетельство "неиссякающего множества" Церкви как вечного источника духа. Соответственно менялась и композиция. Если в ранних вариантах эскизов художник выстраивал ее по принципу шествия, крестного хода (работа 1927 года), то на последнем эскизе (1959) Корин пришел к идее предстояния, избрав местом действия центральное пространство Успенского собора Московского Кремля

В результате подготовительных работ к картине сформировался цикл из 29 портретов, эскизов-вариантов композиции, этюдов интерьеров Успенского собора Московского Кремля. Загрунтованный холст (551 × 941 см), помещенный в экспозиции, на протяжении десятилетий стоял нетронутым в мастерской художника. Ныне он воспринимается своеобразным камертоном, благодаря которому становится понятна грандиозность замысла, свидетельствующая о Корине как о продолжателе традиции создания "большой" исторической картины, важнейшей для национального искусства, а весь ряд произведений, созданных к "Руси уходящей", читается наиболее значительно.

Реальные персонажи портретов – митрополиты, архиепископы, игумены, схимницы, нищие, слепые, монахи и монахини, пришедшие проститься со своим патриархом, – на холстах художника превращаются в символы трагических событий в истории России XX века. Многие из действующих лиц "Реквиема" служили для Корина примерами нравственного и духовного выбора. Увековечение их облика средствами изобразительного искусства было одной из основных задач мастера. Четкие силуэты, выразительные, но сдержанные жесты и позы свидетельствуют о значительной внутренней силе героев картины, лучших представителей Церкви Земной перед ликами Церкви Небесной.

Корин продолжал трудиться над проектом более 30 лет, так и не приступив к написанию большого полотна. Однако нереализованность главного замысла не воспринимается как его крах. Идея "Реквиема" и процесс работы над ним были беспрецедентны в советском искусстве. В настоящее время корпус произведений, связанных с воплощением этой идеи, представляется целостным творческим проектом. Входящие в него работы выстраиваются в единое и мощное полифоническое полотно. О картине Корина ходили легенды. Мастерская живописца превратилась в место паломничества художников, литераторов, артистов, дипломатов; сохранились воспоминания о посещении ее наркомами, священнослужителями. Так "Реквием" превратился в значимое явление неофициальной художественной жизни Москвы.

Работа над "Реквиемом" стала лабораторией мастера, в которой формировались творческие принципы и живописные приемы, во многом предопределившие будущие пластические открытия в отечественном искусстве 1960-х годов.

С момента своего создания полотна хранились в доме П.Д.Корина на Малой Пироговской улице. Впоследствии по завещанию художника дом был передан Третьяковской галерее и стал одним из научных отделов музея. Однако здание мастерской – бывшая прачечная доходного дома – оказалось неприспособленным для экспонатов. В неблагоприятных условиях хранения у всех полотен изменился цвет, так как авторский лак утратил прозрачность. В 2009 году холсты поступили в запасники Третьяковской галереи из закрывшегося на реконструкцию Дома-музея П.Д.Корина.
На протяжении нескольких лет специалисты музея с помощью уникальных авторских методик выравнивали лаковую пленку, проводили регенерацию лака, удаляли провисание холстов. Два полотна отреставрированы благодаря финансовой поддержке ОАО "ТВЭЛ". В результате проведенных работ на многих полотнах открылись не читавшиеся ранее детали, вернулась глубина и прозрачность колористической гаммы. Проявившаяся интенсивная цветность живописи стала настоящим открытием даже для самих исследователей творчества Корина. Современному зрителю впервые предоставлена возможность увидеть эти полотна в первозданном состоянии.

Подготовлен альбом-каталог, включающий статью об истории работы над картиной, краткие биографии портретируемых, хронологию жизни и творчества П.Д.Корина.

Дизайн-проект экспозиции создан архитектором и художником Юрием Аввакумовым.

Визуализация Намерения - street art white boys movie

Оригинал взят у nils_rus в Визуализация Намерения - street art white boys movie
Смотреть непременно.


Отзыв WJ на фильм Умки -

"Предлагаем вашему вниманию первый в России (да и, пожалуй, в мире) фильм о правом граффити от молодого но очень плодотворного уличного пропагандиста – Умки. Помимо красивого, насыщенного видеоматериала запечатлевшего сам творческий процесс, в фильме присутствует несколько интервью с участниками различных НС-формаций, в.т.ч и c WotanJugend.

Как известно, пропаганда является неотъемлемой частью политической борьбы. В условиях тотального пресса со стороны системы и отсутствия возможности ведения легальной агитации, ультра-правые вынуждены прибегать к неконвенциональным и полулегальным способам пропаганды. Одним из таких способов является уличная агитация по средствам стикеров, плакатов и граффити. Что бы там ни говорили беззубые политиканы, а главной проблемой правой пропаганды является не использование каких-либо «неправильных» символов или «слишком острых» лозунгов, а элементарно плохое исполнение. В наш век масс-медии, содержание уже давно ушло на второе место, уступив место красивой обёртке. Хорошо продумайте подачу материала, уделите внимание деталям, привлеките к делу профессионалов, и массы схавают всё что угодно, вплоть до 18, салютующего со страниц глянцевого журнала. Главное — красивая обёртка, «главное, что б костюмчик сидел». Верен ли такой порядок вещей? Безусловно, нет. Можем ли мы его использовать для достижения наших целей? Безусловно, да.

При этом каждый уличный пропагандист должен чётко понимать – пропаганда не является искусством. Называть граффити, футболки, стикеры или агитки искусством нельзя — это профанация. Высокое искусство выставляется в галереях и музеях которыми богато наше славное отечество. Туда нужно ходить, развиваться, вдохновляться, переживать свою духовную причастность к творцам прошлого, при этом чётко осознавая принципиальную разницу между искусством и агитацией. В то время как первое представляет собой ритуально-мифологическое явление, последнее, в первую очередь, является инструментом социальной манипуляции и должно рассматриваться именно с этой позиции. Путём сочетания абсолютно верного идеологического содержания и яркой, привлекательной формы, молодому автору данного фильма последнее удаётся как никому другому. Желаем дальнейших успехов Умке, а вам – приятного просмотра!"